Teatr Weimar – Hamlet II: exit ghost
19/5 kl. 21.00 – Möt artisterna efter föreställningen.
Atalante – 70 min
BILJETTER
Hamlet II: exit ghost tar sig an Shakespeares klassiska text från flera olika håll. Föreställningen undersöker de tankar, motiv och metaforer i texten, som handlar om minne och tvivel. Den gestaltar den tvekan och handlingsförlamning som Hamlet känner inför det våld han ombeds utföra och som Ofelia tvingas till av rådande omständigheter.
Texten är en helt ny bearbetning av Shakespeares klassiker och egentligen inte, som titeln antyder, en uppföljare utan ett sätt att undersöka några av Shakespeares odödliga retoriska figurer och två unga människors öde. Föreställningen är också ett sätt att försöka närma sig ett av världslitteraturens stora verk genom att arbeta med några utvalda tankar och bilder och genom att göra den pjäs som beskrivs i verket, till själva formen för undersökandet.
De två skådespelarna på scenen spelar rollerna som Hamlet och Ofelia, men förvandlas till Gertrud och Polonius när det krävs för att berätta historien. Det hela blir en lek med identiteter, vilket sätter Hamlets och Ophelias galenskap och ständiga tvivel i fokus. Förutom de två skådespelarna ser vi även Jörgen Dahlqvist, video och live redigering, samt kompositören Kent Olofsson, ljud och liveelektronik, på scenen.
Genom dessa tre element; skådespelarna, musiken och videoprojektionerna försöker föreställningen öppna upp den klassiska texten på ett nytt sätt.
För denna föreställning samt för A language at war nominerades Jörgen Dahlqvist till Svenska Teaterkritikers Förenings Teaterpris 2011. Motiveringen löd:
I dessa pjäser och uppsättningar undersöker Dahlqvist kontaktytor mellan ord, bild, ljud, musik och rum, som öppnar mångfaldiga perspektiv på relationen mellan språk, existens, minne, identitet och teater. Dahlqvist är en auteur som upptäcker scenens grammatik samtidigt som han spelar med den.
Läs mer om A Language at War här.
Pressröster:
Det är oerhört välgjort och oavbrutet fascinerande. Sydsvenskan
I Hamletvariationen når Teatr Weimars sammansmältning av ljudkonst, bildkonst, röst, text och kropp en höjdpunkt. … Teatr Weimars konstnärliga forskningslaboratorium fortsätter att leverera exceptionella resultat. Nummer.se
Teatr Weimar briljerar med en genomtänkt och nyskapande iscensättning av delar av Hamlets problematik, med en knivskarp precishet sammansmälter de ljud, bild och text till en intressant helhet. Tidningen Kulturen
Länkar:
Läs mer på Teatr Weimars hemsida.
Pressbilder
Credits:
TEXT, REGI, KOSTYM: Jörgen Dahlqvist
MEDVERKANDE: Linda Ritzén & Rafael Pettersson
KOMPOSITÖR: Kent Olofsson
LJUSDESIGN OCH LIVELJUS: Johan Bergman
TEKNIK OCH KAMERA: Johan Nordström
KAMERA: Nils Dernevik
PRODUKTION: Jörgen Dahlqvist
Teatr Weimar – Hamlet II: exit ghost
19/5 at 9.00 pm – Meet the artists after the performance. Atalante – 70 min TICKETS
Hamlet II:exit ghost is a performance that examines the classical text of Shakespeare in different ways. It’s a artistic approach that investigates thoughts, motifs and metaphors in the text, trying to deal with memory and doubt. It portrays the doubts and the paralysis that Hamlet feels about the violence that he is asked to perform and that Ofelia is forced to by circumstances. It’s a performance about identity and memory.
The text is a completely new adaption of Shakespeare’s classic and not, as the title suggests, a sequel but rather a way to examine some of Shakespeare’s immortal rhetorical figures, and the fate of two young people. The show is also a way to try to approach one of world literature’s great works by working with some selected thoughts and images and by making the play described in the play, the very form of the investigation.
The two actors on the stage play the roles of Hamlet and Ophelia but transform into Gertrude and Polonius when they need to, in order to tell the story. It becomes a game with identity between the two, making the doubt and madness of Hamlet and Ophelia the center of the performance. Apart from the two actors, we also see Jörgen Dahlqvist, video and live editing, and composer Kent Olofsson, sound and live electronics, on stage.
Through these three elements; acting, music and video, the performance tries to open up the classic text in new ways.
For this performance Jörgen Dahlqvist was nominated for Svenska Teaterkritikers Förenings Teaterpris 2011 (Swedish Theatre Critics Association’s Theatre Prize 2011). He was also nominated for A Language at War; also played at the festival, read more about it here.
In the press:
It is extremely well done and continually fascinating. Sydsvenskan.
In their Hamlet variation Teatr Weimar’s fusion of sound art, visual arts, voice, text and body reaches new heights. … Teatr Weimar’s art research laboratory continues to deliver exceptional results. Nummer.se
Teatr Weimar shines with a well thought-out and creative staging of Hamlet’s complex of problems, with knife-sharp exactitude they merge sound, visual art and text into an interesting whole. Tidningen Kulturen
Read more:
Teatr Weimar’s website.
Press photos
Credits:
TEXT, DIRECTION, COSTUME : Jörgen Dahlqvist
ACTORS: Linda Ritzén & Rafael Pettersson
COMPOSER: Kent Olofsson
LIGHT DESIGN: Johan Bergman
CAMERA: Johan Nordström & Nils Dernevik
PRODUCTION: Jörgen Dahlqvist


